Celulosa Doméstica: diseñadores Tec exponen en Semana del Arte en CDMX

En una exhibición que propone una reflexión sobre la convivencia entre sistemas vivos y sistemas tecnológicos, estudiantes de Diseño del Tec campus Ciudad de México expusieron en la expo conjunta de la institución; Síntropía: entre la vida y el artificio, dentro del marco de la Semana del Arte en Zona Maco 2026.

En este recinto, que ha sido reconocido por Time Out como el foro de arte más importante de LATAM, 10 estudiantes presentaron el proyecto Celulosa Doméstica, una serie de objetos que explora el potencial de la celulosa bacteriana como material para el entorno doméstico.

“Estar en Zona Maco pone el diseño en conversación directa con el mundo real. Significa salir del aula y entender cómo sus ideas y procesos dialogan con la industria, con el público y también con las dinámicas reales de comercialización del diseño”, explica Miguel Arjona, profesor de Diseño y coordinador de la exhibición.

De acuerdo con Paulina Campos, vicepresidenta de los campus del Tec en la Ciudad de México, la exposición enseña que hablar de diseño es hablar de futuros posibles donde el Tec conecta con diferentes sectores culturales.

“Sintropía muestra que el diseño contemporáneo es un vehículo de conversación y gran espacio cultural”, afirma.

Celulosa Doméstica 

Las y los alumnos de Ciudad de México trabajaron con Celium, un biomaterial desarrollado por la marca mexicana Polybion que busca reemplazar el uso de pieles convencionales mediante procesos hechos a partir de residuos orgánicos.

Miguel Arjona comenta que más que producir el material, los alumnos reflexionan sobre su agencia, sus aplicaciones y su capacidad de coexistir con cuerpos, objetos y espacios domésticos.

Entre los proyectos exhibidos se encuentran:

“Estar en Zona Maco es una oportunidad para poner el diseño en conversación directa con el mundo real” .- Miguel Arjona.

1. Anka — Katia Ximena Valero Rodríguez

Un perchero que representa la presencia de otros en el hogar y al mismo tiempo la liberación de nuestras propias cargas. 

“Quería retratar la naturaleza del material. Mi reto fue lograr que la pieza fuera útil y también divertida”, añade Katia.

2. Aruma — Xareni Calderón Pérez

El porta-incienso con diseño modular de Aruma responde a la necesidad de personas que buscan momentos de pausa en sus habitaciones, “ambientes donde el aroma transforme el estrés en serenidad”. 

3. Biofilia — Nadia Pichardo Velázquez

Espejo con forma orgánica irregular, pensado para romper con la rigidez de los objetos cotidianos. 

4. Bruma — María Luisa Becerril Hernández

Este difusor de aromas responde a la necesidad actual de crear una atmósfera de bienvenida desde la entrada del hogar, permitiendo que quienes entren al hogar, se sientan instantáneamente conectados a su espacio. 

5. Gerbera — Daniela Alejandra Acosta Acosta

Un alhajero “pensado para guardar esos objetos pequeños que dicen mucho de nosotros”. 

6. Komorebi — Carol Granciano Garcia

Este florero modular busca fomentar una conexión emocional y sensorial con la naturaleza dentro del hogar. 

“Estoy muy agradecida de estar aquí, ya que es una gran oportunidad para exponer nuestros trabajos en la comunidad del diseño”, expresa Carol.

7. Momentum — José Eduardo Echavarría Rodríguez

Momentum es un conjunto de 2 portarretratos diseñados para contener una fotografía de “4x6” en formato horizontal y vertical. 

“Lo que hemos podido hacer abrir mercados, para que los biomateriales puedan entrar a las casas de todos los consumidores”, expresa el creador de la pieza.

8. Pie<dora> — Sara Sofía Castañeda

Pie<dora> es una zapatera que dignifica la llegada al hogar, haciendo énfasis en la limpieza, humildad y preparación para actos ceremoniales. 

“Me siento bastante agradecida por esta oportunidad que como estudiantes podemos aprovechar muchísimo”, comparte Sara.

9. Qualitae — Emiliano Nateras Ortiz

Qualitae es una dupla de objetos diseñados para enriquecer la estética y funcionalidad de la sala de estar millennial. 

10. Sentura — Ana López García

Sentura es una pieza de mobiliario que busca integrar funcionalidad, adaptabilidad y una mirada consciente del diseño.

Una celebración de los 50 años del Tec la CDMX

La exposición en Zona Maco Diseño 2026 forma parte de la conmemoración de los 50 años del Tecnológico de Monterrey en la Ciudad de México.

De acuerdo con Ramiro Estrada Sainz, decano de la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño en Ciudad de México, la participación en Zona Maco es un momento de celebración institucional y de intercambio con la comunidad creativa.

“La CDMX ha sido un laboratorio vivo para la arquitectura, el arte y el diseño y nosotros hemos sido constantes para hacer que las cosas florezcan en esta ciudad”, cierra.

TAMBIÉN QUERRÁS LEER: